Sobre “La negación de lo perfecto”
Fue seleccionada como propuesta ganadora del Concurso Nacional de Escultura Siglo 21/2024, organizado en torno a la temática “Emprendedorismo”, siendo esta la segunda pieza escultórica de Concurso a instalarse en el Campus de la Universidad. Emprender siempre implica riesgos, y estos en un primer momento pueden intentar amedrentarnos a la hora de tomar la decisión de dar el paso y animarnos a crear. El título de la obra es “La negación de lo perfecto”, y con esto se busca justamente poner de manifiesto la realidad de que no siempre que uno da el paso de emprender lo logra necesariamente como lo hubiese deseado. Sin embargo, cualquiera que lo haya hecho alguna vez puede haber notado la satisfacción que se genera una vez finalizado el recorrido y viendo hacia atrás todo el camino realizado. La escultura busca representar la esencia del emprendedorismo, simbolizando la innovación, la adaptabilidad y la sinergia que caracterizan a quienes se atreven a convertir sus ideas en realidad. Busca evocar la fuerza y la energía que lleva a los emprendedores a superar obstáculos y alcanzar sus metas. La pieza está compuesta por cuatro círculos de distintos tamaños, rotados sobre su mismo eje, creando una forma dinámica y tridimensional. Cada círculo representa una fase del proceso emprendedor: la idea –siendo ésta representada por el aro más pequeño y de materialidad cromada debido a su carácter de iniciadora del proceso–, el desafío, la innovación y el éxito. La rotación de los círculos simboliza el movimiento constante y la adaptabilidad que se requieren para navegar en el mundo empresarial. El material utilizado es la chapa pintada de color naranja para los tres mayores aros y cromada para el central, que simbolizan la resistencia y la fortaleza que se requieren para emprender. La superficie de la escultura presenta un acabado brillante, lo que permite que la luz y la sombra reflejen en la forma y la textura de la pieza. De esta manera, la obra busca por un lado inspirar a los espectadores a adoptar una mentalidad emprendedora y a perseguir sus sueños con pasión y tenacidad, al mismo tiempo que –y mediante un carácter contradictorio a lo esperado– sugiere que el mayor valor de la pieza no radica en haber tomado la decisión de dar el primer paso.
Sobre los artistas
SUSANA LESCANO
Nació en Córdoba en 1948. Actualmente vive y trabaja en esta ciudad. Estudió en la Escuela Provincial de Bellas Artes Figueroa Alcorta, de la cual egresó. Desde 1978 realiza exposiciones individuales y colectivas en el país como en Uruguay, EE.UU., Holanda, España, entre otros. Participa desde 1998 en las ferias internacionales. Sus obras se encuentran en colecciones privadas en Argentina, Uruguay, EE.UU., España, Italia y Holanda. Editó un libro de su obra: “SUSANA LESCANO” por Nelly Perazzo.
SANTIAGO VIALE
Nació en Córdoba en 1999. Arquitecto por la Facultad de Arquitectura Urbanismo y Diseño (FAUD) de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC) desde el año 2023. Ha participado en concursos de arquitectura nacionales e internacionales. Actualmente trabaja en el estudio de arquitectura “Viale, Juárez, Viale”. Dentro del ámbito del arte, ha realizado diversos tipos de trabajos como colaborador de Susana Lescano, desde restauraciones de algunas de sus obras fundamentales como también su participación en el armado de sus exposiciones recientes, como la última edición que realizó la artista en la galería Via Margutta.